剧本创作焦点
你是一名对剧本创作感兴趣的大学生吗？
除了MFA剧本创作课程，波士顿大学戏剧学院还为BFA戏剧艺术专业的所有本科生剧作家提供剧本创作课程。与获得欧比奖的剧作家Kirsten Greenidge合作，她是波士顿大学戏剧学院的导演，也是戏剧写作和戏剧艺术的副教授。《波士顿环球报》（Boston Globe）称格林尼治是“这座城市最重要的剧作家之一”，《纽约时报》也曾对他进行过报道。他创作并制作了十几部戏剧，其中包括《爱尔兰人的幸运》（the Luck of the Irish），该剧于2012年由亨廷顿剧团（Huntington Theatre Company）首演，导演是梅莉亚·本苏森（Melia Bensussen）。
剧本创作的重点不是一个主要的，次要的，或单独的轨道。我们把它看作是大学生剧作家创作新戏剧的轨迹。
“我相信每个人都有自己的一面。有时更多，”格林尼治说。即使他们不认为自己是一个作家。每个人都有一个剧本。”
剧本创作课程
任何SOT的学生都可以参加提供的剧本写作课程。有些课程是戏剧艺术专业的必修课。在这个灵活的途径中，学生可以按照任何顺序学习任何剧本写作课程，包括：
- 戏剧合奏2：自传（仅限秋季学期）
- 戏剧合奏2：改编（仅限春季学期）
- 编写剧本1
- 先进的剧本创作
在这些课程中，学生们的任务是写短剧、独幕剧和全剧，同时要记住，在一个学期内写一部剧并不是最道德、最健康或最有益的写剧方式。它们是启发和突出任何人的剧本创作艺术和工艺的模式。
机会
在课堂之外，学生有机会推进他们的新作品。许多在课堂上创作或开始的戏剧最终都是在这些过程中结束的。轨迹通常开始于：
- 在学期末举行的跳板节
- 通常是冷读，自我投入，坐着读一本新作品的一到十页
- 每学期末举行
- 通常包括可以上演的、在手中的、记忆的、完全由指定的艺术硕士指导学生或选择的本科生指导的阅读材料等。
- 经过两次三个小时的排练后，四到六部Springboard剧作将分别在观众面前进行一次展示，并在表演结束后进行反馈
- 作为秋季艺穗节的一部分
- 由三部由SOT季板委员会选出的本科生新作组成。每部戏剧都要经过两周的排练过程，并在一次演出后进行两次演讲
- 通常是由指定的和/或选定的由导演、戏剧编导、演员和有限的声音和灯光设计组成的制作团队进行的舞台阅读
这些反馈都遵循了美国舞蹈编舞和教育家利兹·勒曼（Liz Lerman）为舞蹈和动作批评而创建的“批判反应过程”（Critical Response Process）。SOT最初分为四个部分，但现在采用了尽可能注重客观性的三个部分：
你注意到了什么？
- 我注意到用蓝色作为主角的底色
- 在我们直接批评之前，给我们时间进行深思熟虑的反思
- 去掉了“我喜欢”的概念。我们喜欢或不喜欢的东西对戏剧的性质和过程没有任何意义
你有什么问题要问剧作家吗？
- 例如：蓝色对其他角色来说意味着什么？
- 为戏剧服务
- 将批评作为一种对话，而不是一记重击
剧作家有什么问题要问我们？
- 例如：游戏世界是否证明了对蓝色的需求是合理的？
- 让剧作家进入观众的头脑和心灵
- 戏剧下一步的亮点
希望追求重点的学生需要在第一学年结束时与澳门威尼斯人注册网站会面，讨论他们的兴趣。
这是柯尔斯顿·格林尼治
在波士顿大学，有一位教授同时也是波士顿许多艺术中心的专业人士，这并不罕见。获得欧比奖的剧作家柯尔斯滕·格林尼奇最近在亨廷顿剧院公司将1985年出版的广受好评的书《共同点：三个美国家庭动荡的十年》改编成一部面向21世纪观众的戏剧（并加入了当今的种族经历）。
剧本创作的轨迹是多方面的和不断发展的。如果你有什么想说的，剧本创作随时欢迎你。这是陈词滥调，但我经常觉得每个人内心都有一个作家。
波士顿大学的剧作家项目
CFA学生剧作家正在写一些还没有被讲过的故事。乔·科西奥-梅尔卡多（CFA ' 21）写了“织物”，一个专注于酷儿文化中身份交集的故事。《织物》是“剧作家计划”的三部戏剧之一，该计划为参与的博鳌亚洲论坛剧作家提供了一个机会，让他们在不同的发展阶段实现自己的新戏剧。戏剧接受工作坊式的过程，鼓励严格的审查和新文本的产生。
有问题吗?
对剧本创作感兴趣吗？想了解更多信息，请联系波士顿大学戏剧学院院长、戏剧写作和戏剧艺术副教授克尔斯滕·格林尼治。
