赫拉克勒斯·西格斯的神秘风景
Metropolitan Museum of Art, New York
February 13 – May 21, 2017
大都会艺术博物馆展出的赫拉克勒斯·西格斯（Hercules Segers）的作品是同类展览中规模最大的，也是西格斯在美国的首次大型展览，向新观众介绍了他超凡脱俗的风景。 这次展览提供了一个独特的机会，可以在一个地方看到许多西格斯的版画，从而使观众能够比较同一版画的不同版本。 西格斯的作品和这次展览的一个持久影响是，消除了版画仅仅是一种复制技术或一种创造和传播大众信息的方式的想法。 在整个展览中，很明显，每个印象都允许实验和创造一个独立的艺术作品。
展览从一个小隔间开始，参观者可以在这里观看西格斯的版画动画视频，并以海浪、音乐和演员约翰·马尔科维奇（John Malkovich）讲述的有关他的工作和生活的信息为背景。 剧本强调了西格斯这位我们知之甚少的艺术家的神秘和天才，强调了他的风景的想象品质——西格斯从未见过的虚构世界。 这些虚构的风景在西格斯的版画中随处可见，尤其是在他描绘的山脉和戏剧性的岩石露头中。 没有记录表明西格斯曾经离开过荷兰平坦的周边地区，这表明他的全景图是艺术家头脑中的虚构。
展览由三个房间组成，主要摆满了西格斯的版画，尽管它们也点缀着他的少量画作。 这些并排的比较在版画和绘画之间建立了联系，表明他经常在两种媒体上创作相同的作品。 这种并列也突出了西格斯版画的绘画性质，这是他通过添加手绘和实验不同颜色的墨水和纸张来实现的。 其结果是每个印象都是独特的艺术品。
版画的小尺寸和复杂的细节创造了一种亲密感，并鼓励观众在材料上流连。 展览中最有效的元素之一是展示同一幅版画的多个版本，这些版本要么是通过对印刷材料的实验来改变，要么是直接对印版进行改变。 For example, in the sec在d room six versi在s of 有河的山谷和有四塔的小镇 are hung in tandem, illustrating the variati在 Segers could achieve just by changing the color of the ink and paper used for the print. 每个版本的版画都提供了独特的观看体验，提供了不同层次的细节，并进一步吸引观众发现（偶尔微妙的）他们分歧的方式。
在最后一个房间里，有三幅版画——一幅是西格斯的，两幅是伦勃朗的——暗示着西格斯对这位多产的年轻艺术家的影响。 The prints illustrate the evoluti在 of a single copper plate, originally worked by Segers in the executi在 of the etching 托拜厄斯和天使 sometime between 1630 and 1633. Rembrandt eventually came into possessi在 of the copper plate after Segers’s death in 1638 and reworked the compositi在 into 飞往埃及. 值得注意的是，伦勃朗保留了西格斯的大部分原始景观，只擦掉了托拜厄斯和天使的形象，代之以圣家族的形象。 伦勃朗拥有8幅西格斯的画作，作为一名实验性版画家，他可能从西格斯的作品中获得了灵感。 像伦勃朗这样著名的艺术家对他的前辈的作品的关注并没有被忽视。 通过总结西格斯和伦勃朗之间不可否认的联系，展览有效地将西格斯这个在21世纪不为人所知的名字，恢复到我们对17世纪荷兰艺术的理解中一个重要人物的突出地位。
