学院男高音拿回格莱美奖
亚伦·希恩作为一个多才多艺的、抒情的男高音而名声鹊起
By Susan Seligson b| Photo By Kevin Day
男高音亚伦·希恩以其被评论家形容为“优雅、清晰、精致、优美、可爱”的音色而闻名于世,他以演绎巴赫和亨德尔的清唱剧和康塔塔而闻名。 But Sheehan, a 美术学院 lecturer in the School of Music 历史表演节目, moves easily from recital hall to opera stage, and has a prolific recording career. A recording of baroque composer Marc-Antoine Charpentier’s La descent d ' orphacei 辅助enfers that Sheehan sang with the 波士顿早期音乐节 Chamber Ensemble has earned him a Grammy Award. 在录音中演唱的还有前波士顿大学马什教堂合唱团的学者特蕾莎·瓦基姆(Teresa Wakim, 2005年毕业),她是一位著名的女高音,擅长早期音乐曲目。
女高音Teresa Wakim(2005)与音乐学院讲师男高音Aaron Sheehan一起表演了Charpentier的室内歌剧。 图片来自Teddie Hwang
A seasoned performer who has toured Europe and South America as well as the United States, Sheehan has sung at the 坦格伍德音乐中心, New York’s Lincoln Center, the Washington National Cathedral, and Boston’s Jordan Hall, among many other venues. His professional opera debut was in 2005 as Ivan in the 波士顿早期音乐节 premiere of Johann Mattheson’s 鲍里斯Goudenow.
希恩谈到了成功的表演事业的要求,以及他向有抱负的歌手传授的最重要的经验教训。
作为巴赫康塔塔和清唱剧的翻译,你在国际上享有盛誉。 是你对这种音乐的热情促使你表演它,还是你的声音天生就适合这些巴洛克风格的作品?
我很幸运,因为我对巴赫和巴洛克音乐充满热情,我的声音轻盈而灵活,非常适合这种音乐。
是什么让巴赫的音乐如此吸引人?
他是个天才。 想想成千上万张巴赫音乐的cd吧。 现在想想有多少不同的方式和想法来演奏他的音乐。 这太不可思议了,我想说几乎所有这些都在某种程度上是相关的。
尽管你唱的是几百年前的曲目,但你的声音是你自己的。 你如何培养这种能力?
歌手需要花费无数的时间在声乐技巧、音乐风格、乐句和语言上。 正是在这里度过的时光,让我们能够以个人的身份创作出属于自己的音乐。
你的声音以抒情和优美而闻名; 你能描述一下你希望听众在听你演讲时听到和体验到什么吗?
我想让我的观众体验三件事。 我想让他们理解我的文章。 如果他们听不懂我在说什么,唱歌还有什么意义? 我想让他们在情感上被感动。 如果我不感动你,不管是好是坏,那我就失败了。 我自己也爱美,爱美的声音,所以我一直在努力让我的声音有美。 我希望有观众离开时说:“哇,太美了。”
2013年1月3日,亚伦·希恩(左一)与其他音乐家在纽约圣母玛利亚教堂演奏蒙特威尔第的《天使二人》。
你被吹捧为多才多艺。 你能举例说明你作为男高音的音域吗? 你会唱反男高音吗?
就音域而言,男高音的音域通常是最小的,但我们通常必须在低C和高C之间感到舒适,一个两个八度的音域。 我从不唱反男高音,因为我的假声很糟糕,但我做了很多反高音曲目,这是法国巴洛克风格的特色。
你能比较一下歌剧舞台和音乐会舞台的要求吗?
歌剧通常更复杂,需要化妆,服装,假发,四周的排练时间和舞台。 音乐会的工作通常包括两到四天的排练,然后是两到三场音乐会。 你可以每周在不同的城市和不同的管弦乐队演出。 音乐会比歌剧更适合我的教学计划,所以我倾向于把歌剧安排在一月和夏天。
你最喜欢哪个歌剧角色,为什么?
以俄耳甫斯传说为基础的歌剧。 蒙特威尔第的《奥菲奥》(Orfeo)在我心中有着特殊的地位,也许是因为它是我在澳门威尼斯人注册网站研究生院扮演的第一个重要角色,但它也是一部我一生中有幸多次重返的歌剧。 我认为这个澳门威尼斯人注册爱与失去的故事引起了广大观众的共鸣,并使这部有着400年历史的歌剧保持了相关性。 对于大多数操作人员来说,它听起来也很外国,所以也有有趣/怪异的因素。
在欧洲和国外演出对你作为音乐家和表演者的发展有什么帮助? 你有最喜欢的表演场所吗?
我认为每个音乐家都需要花时间去欧洲学习,或者只是去旅行。 我演奏的几乎所有音乐都是为欧洲的歌剧院和大教堂演奏的。 歌手在舞台上的任何经历都是我们作为音乐家和个人发展的一部分。 在波士顿的乔丹音乐厅唱歌总是令人激动。 这是我在美国最喜欢的原声音乐厅,观众们总是很欣赏。 然而,我刚刚有机会在阿姆斯特丹的音乐厅演唱,这也是非常令人惊叹的。
“歌手需要花无数的时间在声乐技巧、音乐风格、措辞和语言上。 正是在这里度过的时光,让我们能够以个人的身份创作出属于自己的音乐。“亚伦希恩
哪位男高音,无论在世与否,给了你最大的启发? 哪个老师?
Aksel Schiøtz和Anthony Rolfe Johnson是我最崇拜的男高音。 在我的成长道路上,有很多老师帮助过我,所以很难选出一个。 我能够从每一个教过我或指导过我的人那里学到知识,为此,我感谢他们所有人。
你天生就擅长教书吗?
我愿意相信教书是我的天性。 我认为我有很大的耐心和愿望来帮助我的学生解决他们的声音问题,或者建立他们已经拥有的优势。
你在这里给你的声乐学生传授的最重要的课程是什么?
有几件事我试着灌输给我所有的歌手。 我希望我的学生在舞台上表现出对唱歌的热爱。 我想把这种爱传递给观众。 此外,永远不要停留在过去的成就上。 总会有人取代你的位置,所以永远不要停止练习或学习。 只要有机会,我仍然会努力学习。
除了练习、练习、再练习之外,要成为古典音乐表演和录音领域的成功专业人士,还需要做些什么?
我会说是耐心和坚持,天赋和运气。
A version of this article originally appeared on 但是今天.